«Кролики, умирающие в пустыне, — нелепое и жуткое зрелище»

, 15 декабря

Любимые фильмы американского кинорежиссера Брайана Де Пальмы

Несмотря на то, что кинорежиссер Брайан Де Пальма уже давно считается живым классиком американского кино («Лицо со шрамом»«Кэрри»,«Неприкасаемые» и т. д.), его до сих пор иногда продолжают сравнивать с его любимым автором  режиссером Альфредом Хичкоком, фильмы которого он по молодости лет часто и подробно цитировал в собственных работах. «Я не считаю, что делаю прямые цитаты,  оправдывался Де Пальма.  Я использую идеи, которые считаю эффективными в этом конкретном эпизоде в этот конкретный момент. Если они использовались и раньше, прекрасно Кого это волнует? Для меня это все  как грамматика Это же как вся история искусства от начала времен. Почему, вы думаете, художники все еще рисуют собор в Шартре? Вы думаете, им следовало бы писать камни в саду перед ним, когда перед ними такой невероятный архитектурный шедевр?! Разве они копируют, разве они симулянты? Вероятно, у них просто есть иная интерпретация произведения искусства, которое перед ними. Вот так и здесь».1

В 60-70-е годы-Де Пальму, который стал первооткрывателем таланта актера Роберта Де Ниро, причисляли к «великолепной пятерке» лучших молодых американских кинорежиссеров, состоявшей из его друзей  Стивена Спилберга, Джорджа Лукаса, Мартина Скорсезе и Фрэнсиса Форда Копполы«Мы считали себя самыми умными парнями в Голливуде,  рассказывал Де Пальма,  и нас тянуло друг к другу, потому что у нас были общие вкусы».2 С тер пор их пути сильно разошлись, но даже столько лет спустя Де Пальма, Скорсезе и Спилберг называют в числе своих самых любимых одни и те же фильмы.

 

1. Красные башмачки / The Red Shoes, режиссеры Майкл Пауэлл / Michael Powell, Эмерик Прессбургер / Эмерик Прессбургер, Великобритания, 1948 г.3

 

2. Гражданин Кейн / Citizen Kane, режиссер Орсон Уэллс / Orson Welles, США, 1941 г.3

 

3. Великолепные Эмберсоны / The Magnificent Ambersons, режиссер Орсон Уэллс / Orson Welles, США, 1942 г.3

 

4. Лоуренс Аравийский / Lawrence Of Arabia, режиссер Дэвид Лин / David Lean, Великобритания, 1962 г.3

 

5. Мост через реку Квай / The Bridge on the River Kwai, режиссер Дэвид Лин / David Lean, Великобритания, США, 1957 г.3

 

6. Головокружение / Vertigo, режиссер Альфред Хичкок / Alfred Hitchcock, США, 1958 г.4

 

7. Бразилия / Brazil, режиссер Терри Гильям / Terry Gilliam, Великобритания, 1985 г.5

 

8. Крот / El topo, режиссер Алехандро Ходоровски / Alejandro Jodorowsky, Мексика, 1970 г.5

«Все мои тайные слабости в плане кино родом из 60х, когда я ходил в колледж и смотрел фильмы на 42-ой улице. В нестандартных фильмах меня всегда привлекал неповторимый режиссерский стиль. Их авторы имеют дело с серьезными психологическими травмами, и фильм в этом случае становится отражением извращенной психики главного героя. Так было, например, в картинах  В упор,  Обнаженный поцелуй, Крот Мне очень понравилась Бразилия Терри Гильяма, а фильм Алехандро Ходоровски Крот очень на нее похож. Особенно запомнились кролики, умирающие в пустыне. Нелепое и жуткое зрелище. Крот  великое кино. Куда делся [после этого] Ходоровски?».5

 

9. Обнаженный поцелуй / The Naked Kiss, режиссер Сэмюэл Фуллер / Samuel Fuller, США, 1964 г.5

«Люблю фильмы Сэма Фуллера. Его «Обнаженный поцелуй» начинается со сцены, в которой Констанс Тауэрс избивает своего сутенера, и в этот момент у нее с головы падает парик, и она оказывается лысой. Потом  сцена на диване, ее целует Майкл Данте, а она думает: «Боже мой, что такое? Что не так с этим парнем?».5

 

10. Белый пес / White Dog, режиссер Сэмюэл Фуллер / Samuel Fuller, США, 1984 г.5

«В «Белом псе» есть невероятные кадры, снятые с использованием следящей съемки. Особенно впечатляет сцена, когда герои сидят в клетке, и камера объезжает их. Я видел этого пса, обычно собаки на экране меня не пугают, но эта была по-настоящему жуткой. Я был так впечатлен, что снял эту собаку у себя в «Подставном теле».5

 

11. Со склонностью к убийству / Homicidal, режиссер Уильям Касл / William Castle, США, 1961 г.5

«Я смотрел Со склонностью к убийству на 42-ой улице, в четвертом ряду. Зал просто с ума сходил Прекрасное кино. Меня просто облапошили с этим трансвеститом, когда я впервые смотрел это кино. Не меньшим шоком был удар, который она/он нанес мировому судье во время свадебной церемонии. Джоан Маршалл выглядела отлично в роли девушки, а вот парень из нее получился довольно странный. Помню сцену, где она снимает парик и вынимает вставные зубы, спускаясь по лестнице. Без сомнения, это стилистика Хичкока, но все-таки это было очень необычно. Просто мурашки по коже».5

 

12. Жилец / Le locataire / The Tenant, режиссер Роман Полански / Roman Polanski, Франия, 1976 г5

«Мне понравился Жилец из-за сцены, в которой Полански совершает самоубийство, выбрасываясь из окна, а потом поднимается наверх и снова выбрасывается. Восхитительно».5

 

13. Дневник Дэвида Гольцмана / David Holzmans Diary, режиссер Джим МакБрайд / Jim McBride, США, 1967 г.5

«„Дневник Дэвида Гольцмана“ Джима МакБрайда рассказывает о молодом человеке, который ведет видеодневник, снимая на пленку все, что с ним происходит. Так он пытается понять свою жизнь. Когда у меня только появилась 8-миллиметровая камера, я точно также носил ее повсюду с собой и снимал все подряд. Мои друзья тоже постоянно ходили со своими камерами, мы все были режиссерами. Я заснял целый период своей жизни  людей, с которыми встречался, друзей. Я просто снимал все. И даже режиссировал сцены. Так что все началось с „Дневника Дэвида Гольцмана“».5

 

14. Night Dreams, режиссер F. X. Pope (Френсис Делия) / Francis Delia, США, 1981 г.5

«Помню, был такой странный фильм „Ночные грезы“ от авторов Кафе Плоть. Получилось сюрреалистичное авангардное кино, снятое очень дорого. В фильме рассказывается о женщине (ее играет Дороти Ле Мэй), мысли которой исследуют психиатры. Все время, пока за ней наблюдают, она мастурбирует. И, конечно, у нее возникают разные фантазии. Вот она представляет себя девочкой, которой овладевает игрушка-попрыгунчик, выскакивающая из коробки. В другой сцене она уже домохозяйка, на которую набрасывается черный паренек, изображенный на коробке из-под соуса. Весь фильм ее преследуют коробки».5

 

15. Тайное кино / The Secret Cinema, режиссер Пол Бартел / Paul Bartel, США, 1968 г.5

«„Тайное кино перекликается с моей второй картиной Убийство, а ля мод. Мне так понравился этот фильм, что я рассказал сюжет Стивену Спилбергу, когда мы вместе летели в самолете. Он использовал эту историю 15 лет спустя в своих Удивительных историях. В фильме рассказывается о женщине, которую снимают на пленку, а потом по ночам показывают в кинотеатре. Ее жизнь превращается в настоящую мыльную оперу. Ее постоянно окружают скрытые камеры, и даже ее психотерапевт заодно с теми, кто снимает о ней фильм. Все в городе смеются над ней и наблюдают за ее жизнью в кино. Однажды и она приходит на сеанс, чтобы посмотреть Тайное кино, и понимает, что абсолютно все ее подставили».5

 

16. Аллея кошмаров / Nightmare Alley, режиссер Эдмунд Гулдинг / Edmund Goulding, США, 1947 г.5

«Многие смотрели Уродцев, но вот Аллея кошмаров не так широко известна. Тайрон Пауэр отлично сыграл в этом фильме. Мне очень понравился запутанный сюжет. Психиатр записывает разговоры со своими клиентами, а потом шантажирует их с помощью этих записей. Худшее, что можно представить  ты делишься со своим врачом личными переживаниями, а потом тебя же шантажируют. Отличная идея».5

 

17. Обнаженная шпора / The Naked Spur, режиссер Энтони Манн / Anthony Mann, США, 1953 г.5

«Мне очень нравятся вестерны Энтони Манна. Джимми Стюарт часто играет одержимых, не очень приятных персонажей. В Обнаженной шпореон играет человека, который за деньги ловит преступника, чью роль исполняет Роберт Райан».5

 

18. Двое скакали вместе / Два всадника / Two Rode Together, режиссер Джон Форд / John Ford, США, 1961 г.(5)

«В фильме в стиле нуар Двое скакали вместе циничный шериф  Джимми Стюарт  отправляется вместе с офицером кавалерии  Ричардом Уидмарком  на поиски детей, похищенных индейцами. Семьи хотят вернуть своих детей обратно, но они к тому времени уже стали абсолютными дикарями. Джимми предупреждает их: Это уже не ваши дети... но если мне за это платят. Одного из героев фильма пытается убить его же одичавший ребенок. Двое скакали вместе это такая нуар-версия Искателей.5

 

19. Убрать Картера / Get Carter, режиссер Майк Ходжес / Mike Hodges, Великобритания, 1971 г.5

«Есть Крестный отец, есть Неприкасаемые про гангстеров, но не стоит забывать о фильме Убить Картера, который я посмотрел давным-давно. Помнится, я был полностью поглощен этим зрелищем. Майкл Кейн пытается расследовать смерть своего брата, который тоже был гангстером. Это кино в чисто английском гангстерском стиле, который так ярко представлен в фильме Долгая страстная пятница. Есть в английских гангстерах что-то особенное, они как будто из другого мира. И дело тут не в их аристократизме. Они этакие парни со школьного двора».5

 

20. В упор / Point Blank, режиссер Джон Бурман / John Boorman, США, 1967 г.5

«„В упор  сюрреалистическая картина о гангстерах. Зритель попадает в мозг одержимого парня, который пытается найти чуваков, забравших его деньги. Весь фильм он только и повторяет: Верните мое бабло!. Ли Марвин проходит через невероятное, чтобы добыть свои деньги. Ничто не может остановить его, он словно Терминатор. Если кто-то встает у него на пути, он просто убирает его. Ему говорят: Да брось, ты не сможешь это сделать!“ А он отвечает: Не смогу,  а потом устраняет своих врагов. Марвин сбрасывает с крыши Джона Вернона  человека, который подставил его, ранил и увел у него жену. В фильме есть сцена, когда главный герой идет по коридору, и зритель видит его ботинки. Сила, с которой он ступает, создает звук  бум-бум-бум. На протяжении всего кино сцена с ботинками показывается снова и снова  когда Марвин ждет денег у дома своей бывшей жены; когда он врывается в ее дом, хватает ее за волосы и приставляет к ее виску пистолет. Это бум-бум-бум является неким сюрреалистическим символом одержимости главного героя».5

 

21. Коммивояжер / Salesman, режиссеры Альберт Мэйслес / Albert Maysles, Дэвид Мэйслес / David Maysles, Шарлотта Зверин / Charlotte Zwerin, США, 1968 г.5

«В „Коммивояжере“  прекрасном неигровом фильме  очень удачно переплелись документальные съемки с вымышленной сюжетной линией. Это кино мне надолго запомнилось. Продавец Библии совсем как Вилли Ломан из „Смерти коммивояжера“».5

 

22. Гибель богов / La caduta degli dei / Götterdämmerung, режиссер Лукино Висконти / Luchino Visconti, Италия, Германия, 1969 г.5

«Чем больше я читаю книг об убийствах, тем больше понимаю, насколько их герои не похожи на меня или вас. Вот почему я хочу упомянуть Дикую грацию* Стивена Аронсона и Натали Робинсон  самую любимую из моих тайных слабостей. В книге фигурируют три поколения одной весьма эксцентричной семьи  братья, дедушки и отцы. Они же являются рассказчиками, причем каждый имеет собственную уникальную интонацию и манеру речи (это наводит на мысль, что авторы просто использовали расшифровку магнитофонной записи). В книге идет речь об очень странной ситуации, которая со временем становится еще удивительнее В одной из сцен Тони, молодой человек, который впоследствии убьет свою мать, встречает на вечернике одного парня и приглашает его на обед. Во время обеда Тони говорит: Мне нужно тебе кое-что сказать. Мне нужно кому-нибудь рассказать. Это сводит меня с ума. Моя мать меня затрахала!. У Тони нет друзей, и он делится этим с парнем как с лучшим другом. Тот отвечает: Ну, я понимаю, у каждого бывают проблемы с матерью. А Тони отвечает: Нет, нет! Она на самом деле заставляет спать с ней!. Шокирующее разоблачение. Нечто подобное происходит и у Лукино Висконти в гротескной картине Гибель богов. Хельмут Бергер спит со своей матерью, что в итоге уничтожает их обоих».5

  1. * В 2007 году книга Стивена Аронсона и Натали Робинсон «Дикая грация», основанная на реальных событиях, была экранизирована под одноименным названием.

 

 

23. Людвиг / Ludwig, режиссер Лукино Висконти / Luchino Visconti, Италия, Франция, Германия, 1973 г.5

«Людвиг Баварский был прекрасен. Этот абсолютно ненормальный парень строил потрясающие замки! Тот, у кого куча денег, может позволить себе облечь свои странности в самые причудливые формы и предаваться безумству без границ. Мне всегда были интересны характеры, которые создают свою собственную реальность. Там, где есть много денег, появляется Людвиг. Посмотрите на Говарда Хьюза*: он создал свой закрытый мирок, в котором самые странные вещи стали вполне обычными».5

  1. * В 1983 году Брайан де Пальма поставил фильм «Лицо со шрамом»  авторский ремейк одноименного фильма 1932 года, продюсером которого был Говард Хьюз. В 1999-году в планах режиссера значилась экранизация биографии эксцентричного миллионера, но его опередил Мартин Скорсезе.

 

Использованные источники:

  1. Шаповал А., «Брайан-Де Пальма: 10 высказываний о кино»«Вечерняя Москва», 11 сентября 2013 г.
  2. Хоуард С., «Брайан де Пальма снимает, но не смотрит»«Экран и сцена» 2 (470), январь, 1999 г.
  3. Bill Goodykoontz, «Brian De Palma returns from long break with «Passion». The Republic, azcentral.com, 29 августа 2013 г.
  4. «Brian De Palma Biography», imdb.com
  5. «Brian De Palma`s Guilty Pleasures»«Film Comment», июнь, 1987 г. Перевод: Екатерина Михайленко
Авторизуйтесь, чтобы получить возможность оставлять комментарии