«Я посмотрел «Евангелион» меньше, чем за неделю: это какая-то новая саентология»

Любимые фильмы американского кинорежиссера Уэса Андерсона

1. Ребенок Розмари / Rosemary's Baby, режиссер Роман / Roman Polanski, США, 1968 г.

«Кино, к которому я часто возвращаюсь: «Ребенок Розмари» всегда оказывал на меня большое влияние и был источником новых идей. Это один из моих самых любимых фильмов».1 «Во-первых, из-за дома «Дакота»*. Во-вторых, из-за Романа Поланского, одного из моих самых любимых режиссеров. В-третьих, из-за Миа Фэрроу**, которая блестяще играет свою роль. Плюс остальной актерский состав – сильный, превосходный. Все это заставляет меня смотреть этот фильм снова и снова, в триллионный раз».2

  1. * «Дакота» - многоквартирный дом в Нью-Йорке, где снимался фильм, в 1980 стал известен на весь как место убийства Джона Леннона. ** Миа Фэрроу - американская актриса, исполнительница главной роли в фильме «Ребенок Розмари».

2. Заводной апельсин / A Clockwork Orange, режиссер Стэнли Кубрик / Stanley Kubrick, США, Великобритания, 1971 г.

«Стэнли Кубрик здесь на пике своей формы: этот фильм он снимал как уже полностью состоявшийся режиссер. Кубрик предлагает тут вашему воображению такую картину мира, какой вы никогда прежде не видели в кино. С одной стороны, фильм очень тщательно спланирован и продуман. Но в то же время в нем много импровизации, спонтанности, непосредственности и колоссальной энергии. Смотришь фильм с ощущением, что как будто читаешь хорошую книгу».1

3. Переполох в раю / Неприятности в раю / Trouble in Paradise, режиссер Эрнст Любич / Ernst Lubitsch, США, 1932 г.

«Прекрасный. Великий. Я не знаю никого, кто еще мог так снимать, как Эрнст Любич: идеальная, изысканная манера изложения, изысканность, не фильм, а киноэквивалент суфле. Кондитерское изделие, одним словом».1

4. Тони / Toni, режиссер Жан Ренуал / Jean Renoir, Франция, 1934 г.

«Фильм о жизненных перипетиях итальянских иммигрантов, которые вкалывают как чернорабочие на юге Франции. Красивое искреннее кино, о любви, о благородстве, немного лиричное и очень грустное. Это великий фильм Ренуара. Я не знаю другого такого фильма, где было бы столько всего передано. Это потрясающе».1

5. Кто боится Вирджинии Вульф? / Who's Afraid of Virginia Woolf?, режиссер Майк Николс / Mike Nichols, США, 1966 г.

«Когда я посмотрел этот фильм в первый раз, он мне не понравился. Совсем. Еще один фильм Николса – «Выпускник»* - я полюбил сразу, а вот «Вирджиния Вульф» не впечатлила. Мне показалось, что есть здесь какой-то негатив, самоотрицание. Позже, когда я снова вернулся к этому фильму, он стал для меня открытием: прекрасным, вдохновляющим, захватывающим. Майк Николс - один из самых изобретательных режиссеров всех времен, один из величайших мастеров. Выдающийся фильм, сногсшибательный дебют».1

  1. * Выпускник / The Graduate - фильм Майка Николса 1967 года. Дебют на экране актера Дастина Хоффмана, который исполнил в фильме главную роль. 

6. Адвокат террора / Terror's Advocate, режиссер Барбе Шредер / Barbet Schroeder, Франция, 2007 г.

«Большая документальная работа Шредера, сложная по силе акцентов, актуальная, противоречивая*. Одним из клиентов Вержеса был начальником гестапо в Лионе - Клаус Барби по прозвищу Лионский мясник. В этом фильм перекликается с другой кинобиографией – фильмом Марселя Офюльса** «Отель Терминус: Время и жизнь Клауса Барби», который я настоятельно рекомендую посмотреть. В середине этого фильма есть маленький отрывок об «адвокате террора», Жаке Вержесе. Таким образом, из двух картин складывается цельное представление о персонаже Шредера».3

  1. * Документальный фильм рассказывает о французском адвокате Жаке Вержесе, который прославился тем, что защищает в суде террористов, нацистов и диктаторов.
  2. ** Марсель Офюльс – французский режиссер-документалист, который известен своими фильмами о периоде немецкой оккупации Франции и преступлениях фашистов. Его фильм «Отель Терминус: Время и жизнь Клауса Барби» (Hôtel Terminus, Франция, 1988 г.) рассказывает  о деятельности гестапо, которое располагалось в здании бывшей гостиницы. Благодаря этому название «Отель Терминус» стало нарицательным. В 1989 году фильм Офюльса получил «Оскар» как лучшее документальное кино года.

7. Евангелион / Neon Genesis Evangelion, режиссеры Хидеаки Анно / Hideaki Anno, Казуя Цурумаки / Kazuya Tsurumaki, Тэнсай Окамура / Tensai Okamura, Япония, 1995-1996 г.

«Об этом японском аниме-фильме бессмысленно говорить, нужно просто его смотреть, потому что все равно невозможно описать его красочно и правдиво. Это лучшая научно-фантастическая анимация, какую я когда-либо видел. «Евангелион» состоит из 24 эпизодов, я посмотрел их все - меньше, чем за неделю. Должен сказать, что чем дольше я смотрел этот фильм, тем все больше верил в реальность происходящего на экране. Прямо какая-то новая саентология»*.4

  1. * Саентология – международное религиозное движение, основанное на основе произведений американского писателя-фантаста Рона Хаббарда. По всем формальным признакам движение сайентологов напоминает секту, несмотря на то, что адепты Хаббарда это яростно отрицают.

8. Из жизни марионеток / From the Life of Marionettes, режиссер Ингмар Бергман / Ingmar Bergman, Германия, 1980 г.

«Впервые услышал об этом фильме месяц назад*. Кино Ингмара Бергмана, которое он снял по собственному сценарию в Германии, когда находился «налоговом изгнании**».3

  1. * Выдержка из интервью, взятого в декабре 2009 года.
  2. ** После того, как в 1976 году Ингмара Бергмана шведские власти заподозрили в уклонении от уплаты налогов, режиссер принял решение покинуть родную страну и снимать кино за ее пределами. Несмотря на то, что Бергман был полностью оправдан, он продолжал оставаться в добровольной ссылке в Германии до 1984 года.

9. Нью-Йоркские истории / New York Stories, режиссер Фрэнсис Форд Коппола / Francis Ford Coppola, Вуди Ален / Woody Allen, Мартин Скорсезе / Martin Scorsese, США, 1989 г.

«Когда я был молод, то хотел жить в Нью-Йорке. Действие многих моих любимых книг, пьес и фильмов разворачивается в Нью-Йорке, поэтому он стал для меня воплощением представлений о большом городе* еще до того, как я переехал сюда из Техаса.  В этом фильме мне нравится та часть, что снял Мартин Скорсезе: короткометражка «Уроки жизни», о художнике экспрессионисте-абстракционисте, который обитает на последнем этаже чудесном солнечного лофта в Трайбеке, одного из районов Нью-Йорка».5

10. Пропавший без вести / Missing, режиссер Коста-Гаврас / Costa-Gavras, США, 1982 г.

«Кино, которое я посмотрел недавно, но полюбил навсегда».3

11. Мадам де... / The Earrings of Madame de..., Макс Офюльс / Max Ophüls, Франция, Италия, 1953 г.

12. Наудачу, Бальтазар / Au hasard Balthazar, режиссер Роберт Брессон / Robert Bresson, Франция, Швеция, 1966 г.

«Невыносимо видеть, как в фильме умирает бедный ослик. Он делает тяжелую работу, терпит побои и страдания, а ваше сердце в это время открывается перед ним. Другой потрясающий фильм Брессона – «Мушетт*».6

  1. * Мушетт  / Mouchette - драма Робера Брессона, снятая в 1967 году.

13. Месть за мной / Fukushû suru wa ware ni ari / Vengeance Is Mine, режиссер Сёхэй Имамура / Shohei Imamura, Япония, 1979 г.

«Я очень, очень увлечен Сёхэем Имамурой».

14. Свиньи и броненосцы / Buta to gunkan / Pigs and Battleships, режиссер Сёхэй Имамура / Shohei Imamura, Япония, 1961 г.

«Вторая мировая война определенно ничего хорошего не принесла ни гражданам Токио, ни кому-либо еще».

15. Женщина-насекомое / Nippon konchûki / The Insect Woman, режиссер Сёхэй Имамура / Shohei Imamura, Япония, 1963 г.

16. Красная жажда убийства / Akai satsui / Intentions of Murder, режиссер Сёхэй Имамура / Shohei Imamura, Япония, 1964 г.

17. Захват власти Людовиком XIV / La prise de pouvoir par Louis XIV / The Taking of Power by Louis XIV, режиссер Роберто Росселини / Roberto Rossellini, Франция, 1966 г.

«Это прекрасное и одновременно очень странное кино. Человек, который играет короля Людовика XIV, не смог убедительно справиться с иностранным текстом, что очевидно даже зрителя, не говорящего по-французски, и все же он – фантастичен. Я следил за ним, не отрываясь, от начала до конца (который, кстати, наступил совершенно неожиданно - я думал, действие будет длиться еще час-другой, когда вдруг появилась надпись «конец»). Главный герой в основном ходит из комнаты в комнату, одевается и раздевается, но при этом я готов смотреть на это снова и снова! Наверное, это и есть настоящая игра».6

18. Шпион, пришедший с холода / The Spy Who Came in from the Cold, режиссер Мартин Ритт / Martin Ritt, Великобритания, 1965 г.

«Мартин Ритт сделал то, что называется «классикой мирового кино».6

19. Друзья Эдди Койла / The Friends of Eddie Coyle, режиссер Питер Йетс / Peter Yates, США, 1973 г.

«Не оптимистично».6

20. Раскаленный асфальт / Classe tous risques, режиссер Клод Соте / Claude Sautet, Франция, Италия, 1960 г.

21. Ледяное сердце / Un coeur en hiver, режиссер Клод Соте / Claude Sautet, Франция, 1992 г.

22. Обнаженное детство / L’enfance nue, режиссер Морис Пиала / Maurice Pialat, Франция, 1968 г.

23. Мисима: жизнь в четырех главах / Mishima: A Life in Four Chapters, режиссер Пол Шредер / Paul Schrader, США, Япония, 1985 г.

24. Синий воротничок / Конвейер / Blue Collar, режиссер Пол Шредер / Paul Schrader, США, 1977 г.

25. Ангел-истребитель / The Exterminating Angel / El Ángel exterminador, режиссер Луис Бунюэль / Luis Buñuel, Мексика, 1962 г.

«Бунюэль – мой герой. Майк Николс как-то признался в одном интервью, что думает о Бунюэле каждый день.  Мне кажется, что я тоже. По крайней мере, через день – точно».6

Использованные источники:

1. «Five Favorite Films with Wes Anderson», rottentomatoes.com

2. «Video Essay: Wes Anderson’s Favorite New York Movies»

3. huffingtonpost.com, 4 декабря 2009 г.

4. «Director Wes Anderson Lists Eva Among Favorite DVDs».

5. «Wes Anderson's 10 favorite New York movies», nydailynews.com

6. «Wes Anderson’s Top 10», criterion.com

Перевод: Светлана Юрьева

Авторизуйтесь, чтобы получить возможность оставлять комментарии